Seu esforço pode levá-lo a uma carreira musical de sucesso... contanto que ele comece na sua música!

Você anseia por sucesso. Você acorda todos os dias tentando encontrar maneiras de concretizar seu objetivo, de fazer com que sua música seja ouvida por pessoas ao redor do mundo todo, de fazer com que as pessoas tornem-se apaixonadas pela sua música e de tocar ao vivo para essas pessoas. Você sonha em poder viver da música, porque a música é a sua vida e sua verdadeira paixão. Ótimo, tudo isso soa maravilhoso e é perfeitamente possível, mas só se você conseguir seguir e tiver sempre em mente uma regra de ouro para uma carreira musical duradoura: tudo começa com a sua música.
Suponho que você esteja confiante com a sua criatividade e talento para a música, caso contrário não estaria buscando uma carreira na música, certo? (Eu realmente espero que não.) Então se esse é o seu caso e você nasceu para fazer música, aqui vai uma pista pra você sobre por onde começar a construir sua carreira - sua música. Um tanto óbvio, não? Bem, na verdade não óbvio o suficiente, e vou explicar o porquê usando um cenário que provavelmente vai soar familiar para você.
Você se conecta na internet e decide que quer ouvir novas bandas para ver se descobre boa música em algum lugar. Faz login no Myspace e alguns segundos depois você é bombardeado por convites de bandas pedindo para ouvir o som deles, então você vai checar. Passa pelas dezenas de páginas, uma por uma, e ouve centenas de músicas até que você percebe que a maior parte das músicas (senão todas) que você acabou de ouvir cai em uma dessas categorias: a) extremamente pobre (existe alguma emoção, energia ou sentimento nessas músicas?); b) ridiculamente óbvias (isso parece tanto com aquela banda que acabou de estourar, não?); ou c) quadrada e previsível (você consegue dizer exatamente como a música continua de qualquer parte dela).
Por favor não me interprete mal, de jeito nenhum estou dizendo que a maioria dos músicos carece de talento para fazer boa música - eu acredito exatamente no contrário, estou certa de que a MAIORIA dos músicos é capaz de fazer ótimas músicas se eles concentrarem seus esforços nisso. E também, por favor note que estou especificamente me referindo à música dessas bandas/músicos que tentam tão desesperadamente fazer com que ela seja ouvida e ganhar espaço nesse mundo que estão simplesmente pulando o primeiro e básico passo para conseguir qualquer coisa de sua música: fazer o máximo dela.

Então o que você deveria fazer para ser notado como um artista? Como você pode fazer o máximo da sua música? Bem, antes de mergulhar em qualquer iniciativa para promover sua música, quer você já esteja tocando em lugares por aí ou não, é imprescindível que você reflita nas seguintes questões, sendo totalmente honesto nas suas respostas:

• Sua música é verdadeira, original, criativa o suficiente que atrairia sua atenção nesse superpopulado mundo da música?
• Você consegue identificar nas suas músicas ao menos uma característica em particular que você não consegue encontrar nas músicas de nenhum outro artista?
• Você trabalhou duro o suficiente nas suas músicas para torná-las perfeitas, a ponto de que nada que você pudesse acrescentar a elas pudesse torná-las melhores? As suas músicas são realmente o melhor que elas podem ser?
• Você se tornaria fã de si mesmo como um artista apenas assistindo a um show seu?
• Sua performance ao vivo é poderosa o suficiente para "hipnotizar" o público e oferecer a eles uma experiência memorável que eles sentiriam vontade de compartilhar com todo mundo no dia seguinte?

Agora, se ao refletir com sinceridade você hesitou em responder "Sim" a qualquer uma dessas perguntas, então você tem trabalho pela frente. Porque se a sua música não é fantástica (isto é, muito além de "boa"), criativa, e mais importante, original, então você não vai conseguir construir uma carreira duradoura sobre ela - ela simplesmente não será forte nem sólida o suficiente para sustentar sua carreira durante anos. E se você não é apaixonado pela sua própria música, você também não pode esperar que ninguém mais seja, nem apoie sua música ao longo do tempo, não importa quanto esforço ou dinheiro você invista na sua campanha de marketing.
Você deve estar ciente do fato que carreiras musicais consistem em ciclos (por exemplo, o lançamento de um álbum), mas o fato ao qual você deve prestar mais atenção é que as carreiras musicais duradouras e de sucesso são sustentadas tornando cada ciclo um processo de reinvenção.
Então aqui vai outra dica para você: já que você realmente tem criatividade e talento para a música, tudo que você precisa agora é foco. No momento em que você cria sua música, esqueça tudo que está acontecendo ao seu redor e concentre-se em fazer música que expresse quem você é e o que você quer dizer, porque ela é o seu canal de comunicação. Nesse momento esqueça os próximos passos, esqueça suas expectativas e apreensões, esqueça de tentar agradar as pessoas com a sua música e ao invés disso coloque sua personalidade, sua essência, seus sentimentos e sua vivencia nela. Esqueça aquilo que as pessoas chamam de "música comercial" e crie sua música com sinceridade. Acredite, as pessoas estão ansiosas para ouvir música original que expresse sinceridade, e se elas encontrarem isso na sua música elas vão valorizá-la.
Igualmente importante, sempre se certifique de manter o foco quanto tocar sua música ao vivo. Não importa quantas pessoas estão assistindo você tocar, nem quem são essas pessoas, apenas concentre-se na música, sinta sua energia e transmita-a para o público. Estando no palco, nunca fique apreensivo com o que as pessoas podem pensar de você; simplesmente concentre-se em fazer da sua música e performance tão poderosas que elas vão abastecer as pessoas com energia e emoção. Ofereça ao público uma experiência incrível que eles dificilmente vão esquecer, e o público vai seguir você. Eles vão respeitar você. Vão espalhar comentários positivos sobre sua performance ao vivo e apoiar totalmente sua música e sua carreira.
Então deixe-me enfatizar isso: você só poderá criar música incrível que tenha significado e transmita uma energia contagiante do palco quando estiver extremamente focado. E se você praticar foco todos os dias, verá como isso se torna mais fácil com o tempo.

Você e eu temos algo em comum: assim como eu, você escolheu construir sua carreira sobre a sua paixão, e por isso eu compreendo seu desejo pelo sucesso, e não apenas isso - eu escolhi concentrar meus esforços em contribuir para o sucesso de músicos talentosos como você. Sem dúvida você está em um mundo desafiador, mas é um mundo real e as coisas podem dar certo para você. Você vai precisar se esforçar e persistir, você vai precisar encontrar pessoas que estejam dispostas a lutar junto com você, e se você começar a construir uma base sólida - sua música sincera e verdadeira e sua performance poderosa - sobre a qual você possa construir a sua carreira, e continuar persistindo com atitude positiva, essas pessoas virão até você. Bem, quando você chegar a esse ponto e estiver confiante para responder "Sim" a todas as perguntas lá de cima, por favor me mostre a sua música!

“Beirutando na Praça”: redescobrindo a essência da música

A música fluindo naturalmente, pessoas que compartilham o mesmo gosto musical interagindo e trocando influências, uma comunidade toda formada por fãs de música que buscam ouvir e fazer música criativa e de qualidade, capaz de conectar pessoas ao redor do mundo, tudo para criar uma energia positiva e suprir a ânsia por experiências significativas. Essa é, acredito, a essência da música, e para aqueles que perderam a fé nessa essência, aqui está ela, ilustrada nessa maravilhosa iniciativa - Beirutando na Praça.
Incrível como a paixão pela música pode levar pessoas com determinação, talento e criatividade a realizar grandes coisas. A idéia que começou em uma conversa informal tomou forma através de uma discussão aberta em um grupo maior de pessoas que compartilham os mesmos valores e visão para trazê-la à vida. Com uma atitude muito positiva, esse grupo tem reunido fãs da banda Beirut em uma comunidade de pessoas que valorizam a boa música, encontrando uma nova motivação e melhores perspectivas e contribuindo para que outras pessoas também as encontrem.
No último domingo, 30 de agosto, o evento “Beirutando” aconteceu no Parque do Ibirapuera, em São Paulo, como também em outros estados do Brasil – Rio de Janeiro e Minas Gerais, e a energia positiva estava tão contagiante que não só os fãs do Beirut ficaram maravilhados – ele também atraiu atenção de muitas pessoas que nunca haviam ouvido falar de Beirut, mas estavam apreciando profundamente sua música e o entrosamento do grupo (e provavelmente tornaram-se novos fãs do Beirut!) Os músicos, que estiveram ensaiando durante vários meses, fizeram uma apresentação fantástica tocando músicas do Beirut e interagindo com o público, o que gerou uma resposta muito positiva.
Eu tive a oportunidade de não apenas me juntar à comunidade e vivenciar essa experiência musical, mas também de presenciar o que há tempos tenho desejado ver no mundo da música: músicos que englobam o que eu chamo de “essência da música”:
-Paixão
-Criatividade
-Simplicidade
-Inspiração
-Empatia
-Sinceridade
-Energia Positiva
-Colaboração
-Comunicação

Se por um lado isso é algo bem difícil de encontrar, esse evento me deu maior esperança e perspectiva para continuar acreditando na música. A idéia era muito clara em minha mente, e vivenciá-la só fez crescer a vontade de contribuir para a formação dessa grande comunidade de pessoas que buscam encontrar sentido através da música – é dessa forma que o grupo que criou o “Beirutando” está espalhando a mensagem: a música pode conectar as pessoas.

Para saber mais sobre o “Beirutando na Praça” acesse:
http://beirutando.wordpress.com/
http://youtube.com/beirutando
http://myspace.com/beirutando
http://twitter.com/beirutando

Foto: Raquel Toth. Mais fotos acesse: http://www.flickr.com/photos/raqueltoth/?saved=1 E também: http://www.flickr.com/photos/juguinsani/sets/72157622200247186

"...mas o quê, exatamente?"

Okay, estou ciente de que escolhi uma daquelas profissões que não são muito fáceis de explicar. Tenho a impressão de que dizer que trabalho com música não diz muita coisa, e muitas vezes nem mesmo dizer que trabalho com Gerenciamento e Produção Musical parece ser muito esclarecedor. De quando em quando alguém me pega com aquela pergunta "certo, mas o que exatamente você faz?", e apesar de já ter algumas respostas prontas para essa pergunta, eu sempre meio que sinto que a pessoa que perguntou não vai captar a idéia exata. Provavelmente porque não há uma definição "exata", um padrão de funções nem uma descrição de cargo para esse trabalho – pelo menos nada que eu já tenha ouvido pode descrever de maneira sucinta a grande variedade de papéis que um gestor artístico (ou empresário, se preferir) pode desempenhar.
Via de regra, nós desenvolvemos os negócios de acordo com a demanda e necessidades, através de personalização, flexibilidade e customização. Para ser mais clara, além de ser parceiro e amigo do artista, o empresário pode atuar como mentor, agente, consultor, analista, assistente, terapeuta, companhia para uma cerveja a até mesmo um pai se for necessário.
Nós temos, apesar disso, objetivos padrão: lutar pelo sucesso do artista, buscar o que é de seu interesse e para seu benefício, desenvolver e alavancar sua carreira musical – todos enormes desafios (porém extremamente motivadores – falo por mim mesma). Para alcançar esses objetivos, nós concentramos nossos esforços em remover as barreiras do caminho para que os processos possam fluir, intermediamos a comunicação entre as várias partes envolvidas, analisamos cenários para rastrear e criar oportunidades, aconselhando o artista sobre o desenvolvimento de sua carreira e de seus negócios, e isso tudo só para começar. Sem mencionar que nós também precisamos nos desenvolver continuamente para adquirir novas habilidades, usando a criatividade e reforçando nossa capacidade para lidar com marketing, estratégia, tecnologia, logística, relacionamentos profissionais, burocracia, assuntos legais e daí por diante. Entende por que é complicado explicar? A variedade de papéis é infinita, mas também assim são as possibilidades e oportunidades, e é isso que torna o nosso trabalho tão interessante.
Mas em paralelo à difícil tarefa de definir meu papel no mundo da música, devo confessar que há uma pergunta que para mim é muito mais difícil de responder: "por que você decidiu trabalhar com música?"
Bem, uma coisa que sempre tive em mente é que a escolha da minha profissão seria baseada na minha paixão. Já ouvi muitas pessoas dizerem que nunca trabalhariam com uma coisa pela qual elas são apaixonadas, com medo de que elas acabariam perdendo a paixão quando ela se tornasse uma obrigação. "Talvez isso faça sentido", pensei, "...ou não". Honestamente posso dizer que as pessoas mais bem-sucedidas e, o mais importante, as mais felizes que já conheci são profundamente apaixonadas pelo que fazem – seja música, negócios, ou qualquer outra coisa.
Não sei dizer ao certo quando descobri minha paixão pela música porque não consigo me lembrar de uma época em que ela não esteve presente, mas eu consigo sim me lembrar de dois momentos decisivos que me trouxeram até aqui. O primeiro foi quando decidi que queria - na verdade, precisava - viver para a música e ser envolvida por ela.
Sob o risco de parecer exageradamente sensível, preciso dizer que sou uma daquelas pessoas que precisam ver sentido em absolutamente tudo o que fazem, e eu percebi naquele momento que a música é o que traz sentimento à minha vida, assim como inspiração, motivação e, consequentemente, o sentido. Até então eu havia estudado bateria e guitarra e me divertido tocando em bandas (pelas quais, aliás, eu era realmente apaixonada), mas sendo extremamente seletiva e exigente quando se trata de criar música, eu sempre reconheci que meu talento para isso não seria grande o suficiente quanto o talento daqueles que criam músicas inspiradoras que transmitem paixão e sentimento. Mas ao mesmo tempo em que eu chegava a essa triste conclusão, eu estava certa de que minha forte paixão pela música estava me dizendo alguma coisa, e eu deveria continuar refletindo sobre quais deveriam ser as minhas contribuições para ela.
Então, depois de muito pensar, auto-avaliar e ponderar uma série de fatores, eu cheguei ao segundo momento decisivo, que foi quando ficou claro para mim que eu poderia – e deveria – juntar minha paixão pela música com minha aspiração e orientação para negócios e meu pensamento estratégico. Apesar de parecer um mundo louco esse da música e dos negócios da música, eu senti que esse era o caminho certo para mim, e aceitei o desafio.
Ao longo do caminho conheci muitos músicos que tinham verdadeiro talento para fazer boa música, e enquanto a dificuldade de entrar para a cena musical os levava a desistir, um por um, de seus sonhos de viver da música, eu sentia que deveria fazer algo para mudar esse cenário. E assim cheguei ao mundo da música, abraçando o trabalho de gerenciamento e produção musical e concentrando todos os meus esforços em tornar possível para músicos talentosos e criativos construir carreiras musicais de sucesso, assim como para nós, amantes da música, ouvir suas obras primas.